Женский образ.

[myllirina]

Очень трогает эта картина. Жизнерадостная она, и эта эмоциональная волна беспрепятственно распространяется за пределы полотна. Она наполнена светом и воздухом, ароматом и свежестью, наполнена внутренним движением (даже не движением, а вибрацией), хочется свободно дышать полной грудью. Хорошо то как!


А.М.Герасимов. Розы. 1945, музей им.Крамского
(скан в разворот, шов мешает, конечно.. в оригинале большой размер полотна добавляет мощи впечатлению.)

Середина лета, день. Первые яблочки, плоды –  можно представить себе их слегка вяжущий кисло-сладкий вкус, брызги сока и хруст при откусывании. Плавные линии зеркала, элементов стола, игра солнечного света и мягких теней… У Герасимова очень много натюрмортов с цветами, но именно этот запал глубоко. Очень он напоминает "туалет Венеры".

Что это? На самом деле, это не совсем натюрморт, это женский образ.

Когда долго находишься под влиянием этой картины, то в какой-то момент начинаешь понимать, что все, картина тебе уже отдала все, что смогла, но хочется чего-то еще, чего-то совсем другого, не такого мягкого и покладистого… Сначала будто находишь часть себя в этом образе, но в какой-то момент понимаешь, что стало скучно, что у тебя есть что-то еще, чего на этой картине нет и быть не может… И стало грустно… Грустно, что этот женский образ всего лишь то, как "ограниченно" видит свою идеальную женщину этот конкретный реальный мужчина (автор картины). Ловишь себя на мысли, что вот, как «молодая», повелась на комплимент, разомлела тут…

А после понимаешь,что неправа... Картина датируется 1945-м годом. Конец войны. Долгожданная Победа! Как же всем хочется Жить! После всего пережитого как же хочется видеть в женщине именно то и только то, что изображено на картине! (Не одному же Диору в то время создавать «новый образ»…)

А еще после встретилась вот эта фотография художника.



Мужчина среди цветов – это бывает очень выразительно и символично, особенно в контексте вышерассмотренного натюрморта. Это действительно образ его и только его женщины. Он окружен ею, и это полное совпадение.

Об Александре Михайловиче Герасимове.
Подборка картин художника.

http://youtu.be/YzcvTLodu14

А вот как выглядела "студия", где создавался этот натюрморт :)


После дождя. Мокрая терраса. 1935.

***

В последнее время была на нескольких выставках художников, пик творчества которых пришелся на послевоенные годы. Объединяет их то, что на своих полотнах они все, как сговорившись, изображают квинтэссенцию мирной жизни, а картины военной тематики изображают как сухой рассказ. Сначала мне подумалось, что вот, почему они так сдержаны в изображении эмоций, может быть это «плохие художники». После вспомнила, что деды наши с большой неохотой рассказывали о военных годах, как бы щадили нас. Так и художники – они не «плохие», просто они - люди своего времени, которые повествуют о событиях тяжелого недалекого прошлого в щадящем для новых поколений режиме. Может быть и зря щадили?

п.с. хотя вот тот же Верещагин совершенно иначе изображает околобатальные сюжеты, изображает именно атмосферу, не прибегая к реалистическим спецэффектам, при этом без всякой пощады бьет прямо в цель. Наверное, тогда было "еще более другое" время, другая власть, другие задачи стояли перед искусством.

Comments

[adesigna.livejournal.com]

Спасибо за картину! Уйду в пинтерест набирать Герасимова!

Мне кажется, они не нас щадили, а себя - это же боль какая через все это пройти, а исцеления от нее, получается, не наступило.

[anirish.livejournal.com]

Пожалуйста! У него даже портреты "красной аристократии" вызывают серьезный душевный отклик. И наверное Вы правы, исцеление не наступило. Считается, для того, чтобы выжить в экстремальных условиях, человек закрывает душу. Только важно после ее снова открыть, а открыть ее страшно. Вот и щадишь ее по-отечески как ребенка.