Крайности состояния забытья.
Mar. 4th, 2013 06:33 pm![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
myllirina"В своих воспоминаниях Людвиг Рихтер рассказывает, как однажды, будучи еще юношей, он вместе с тремя товарищами затеял написать в Тиволи уголок пейзажа, причем и он и его товарищи твердо решили ни на волос не отклоняться от природы. И хотя оригинал у всех был один и тот же, и каждый добросовестно держался того, что видели его глаза, все же получились четыре совершенно различные картины - настолько различные, насколько различались личности четырех художников." (из Вельфлина) Сравнение очень помогает в деле постижения чего-либо, и сравнение работ художников - не исключение. "Нет ничего поучительнее сравнения одинаково согнутых рук у того и другого художника... перед нами различие темпераментов, и это различие сказывается всюду, - все равно, будем ли мы сравнивать целое или части. Существенные особенности стиля познаются в рисунке любой детали, хотя бы ноздри." Позволю себе развить мысль о том, что картина - это отражение характера художника. Сюжет картин может быть одинаковым, но интерпретация сюжета художником всегда различна, даже если на конкретное произведение повлияла аналогичная работа другого художника, что можно выделить общее в композиции, в палитре, все равно это будут две бесконечно разные картины, потому что все очень сильно зависит от личности художника.
Сюжет "Тарквиний и Лукреция" - каждый художник интерпретирует по-своему, со своей точки внутреннего зрения.
Тициан, "Тарквиний и Лукреция", Cambridge, loaned by The Syndics of the Fitzwilliam Museum (источник)
Сила и слабость. Физическая сила, насилие и беззащитность, отчаяние. Животная похоть, аффект, страх и ужас. Это кульминация борьбы, борьбы физической, телесной, в которой победитель был известен с самого начала. Это как охота голодного хищника, он уже ничего не соображает (а надо ли зверю соображать?), им правят рефлексы, это животное, которым управляет похоть. Художник подчеркнул это огнем и жаром цвета, наделил Тарквиния безумным взглядом. У Тициана Лукреция подобна загнанному в тупик зверю. Художник изобразил ее так, что нагота - это как символ незащищенности, женские признаки композиционно прикрыты. Лицо полно отчаяния и безысходности, впечатление, что волосы ее тоже напряжены, "встали дыбом", она уже не способна к физическому сопротивлению, она парализована, окаменела от страха. Страх - это другая сила, которая делает человека животным, отключает разум. Желания и страх - вот чего надо опасаться - "потери сознания". Один себя не помнит от желаний, другой себя не помнит от страха.
***
Тинторетто "Тарквиний и Лукреция", 1578-1580, Chicago, The Art Institute of Chicago
Тинторетто показал тот же миг борьбы, когда жертва повержена, но не с животной точки зрения, не с животной позиции, он показал саму эмоцию. Мы не видим лиц, мы видим два тела. Одно изображает бурлящую силу линиями, напряженными рельефами самых мельчайших мышц. Второе - слабость, бессилие, когда тело уже не может сопротивляться, в нем сохранился лишь тот спазм от сопротивления, это уже обмякшее тело, мышцы настолько перетружены сопротивлением, что больше не способны к какой-либо нагрузке. Все кончено. Это тот случай, когда вообще никаких сил больше нет.
Все происходит очень быстро, изображен буквально момент, мгновение. Сыплющийся жемчуг, складки ткани мечут ломаные нервные вспышки молний, эффект полупрозрачности того, что вокруг, все как в тумане, от борьбы в висках стучит молотом, в голове жар, глаза смотрят и не видят... от этого состояния теряется острота восприятия окружающей действительности, тускнеют краски, размываются очертания предметов, пересыхает в горле, исчезают внешние звуки, их заглушает стук собственного кровотока. Наступает состояние забытья.
***
Кроме этой сцены истории о Лукреции, существуют и другие интерпретации сюжета. Веронезе показал момент последующего самоубийства Лукреции. Она будто тонет в этой пучине из складок ткани, а узор на другой драпировке "помогает", накрывает сверху. Здесь темнота постепенно заглатывает тело. Цвет почти потух. В этом есть сила (это не аффект, это принятие решения), но это и другая сторона бессилия. Хотя тело не производит впечатления слабости, но эмоционально - опущенный взгляд, на лице нет живой эмоции - в этом отрешенность от поруганного тела, она здесь тоже "не помнит себя". Это другой тупик, из которого другой выход. Несмотря на это, здесь изображена именно физическая, телесная сторона сюжета, здесь все осязаемо.
Веронезе "Лукреция", 1580, х.м.109 x 91 см Музей истории искусств, Вена (источник)
***
"Перед нами различие темпераментов"...
У Тициана здесь в сюжете - это человеческие тела, показана физическая, животная сторона конфликта. У Тинторетто изображено нечто, что нельзя потрогать, хотя это состояние является следствием физиологических процессов в теле, как бы взгляд изнутри жертвы. Веронезе показал единственно возможное разрешение возникшего внутреннего конфликта на физическом уровне. Страх перед насильником парализует тело, а страх перед стыдом от произошедшего парализует разум, запуская программу самоуничтожения. Это нравственная принципиальность, и для этого надо обладать определенной смелостью... У Веронезе почему-то у большинства женских образов одинаковые уши... причем такие же уши можно увидеть и на его автопортрете. Случайно ли? "Существенные особенности стиля познаются в рисунке любой детали, хотя бы ноздри."
О сюжете еще можно почитать здесь.
Сюжет "Тарквиний и Лукреция" - каждый художник интерпретирует по-своему, со своей точки внутреннего зрения.
Тициан, "Тарквиний и Лукреция", Cambridge, loaned by The Syndics of the Fitzwilliam Museum (источник)
Сила и слабость. Физическая сила, насилие и беззащитность, отчаяние. Животная похоть, аффект, страх и ужас. Это кульминация борьбы, борьбы физической, телесной, в которой победитель был известен с самого начала. Это как охота голодного хищника, он уже ничего не соображает (а надо ли зверю соображать?), им правят рефлексы, это животное, которым управляет похоть. Художник подчеркнул это огнем и жаром цвета, наделил Тарквиния безумным взглядом. У Тициана Лукреция подобна загнанному в тупик зверю. Художник изобразил ее так, что нагота - это как символ незащищенности, женские признаки композиционно прикрыты. Лицо полно отчаяния и безысходности, впечатление, что волосы ее тоже напряжены, "встали дыбом", она уже не способна к физическому сопротивлению, она парализована, окаменела от страха. Страх - это другая сила, которая делает человека животным, отключает разум. Желания и страх - вот чего надо опасаться - "потери сознания". Один себя не помнит от желаний, другой себя не помнит от страха.
***
Тинторетто "Тарквиний и Лукреция", 1578-1580, Chicago, The Art Institute of Chicago
Тинторетто показал тот же миг борьбы, когда жертва повержена, но не с животной точки зрения, не с животной позиции, он показал саму эмоцию. Мы не видим лиц, мы видим два тела. Одно изображает бурлящую силу линиями, напряженными рельефами самых мельчайших мышц. Второе - слабость, бессилие, когда тело уже не может сопротивляться, в нем сохранился лишь тот спазм от сопротивления, это уже обмякшее тело, мышцы настолько перетружены сопротивлением, что больше не способны к какой-либо нагрузке. Все кончено. Это тот случай, когда вообще никаких сил больше нет.
Все происходит очень быстро, изображен буквально момент, мгновение. Сыплющийся жемчуг, складки ткани мечут ломаные нервные вспышки молний, эффект полупрозрачности того, что вокруг, все как в тумане, от борьбы в висках стучит молотом, в голове жар, глаза смотрят и не видят... от этого состояния теряется острота восприятия окружающей действительности, тускнеют краски, размываются очертания предметов, пересыхает в горле, исчезают внешние звуки, их заглушает стук собственного кровотока. Наступает состояние забытья.
***
Кроме этой сцены истории о Лукреции, существуют и другие интерпретации сюжета. Веронезе показал момент последующего самоубийства Лукреции. Она будто тонет в этой пучине из складок ткани, а узор на другой драпировке "помогает", накрывает сверху. Здесь темнота постепенно заглатывает тело. Цвет почти потух. В этом есть сила (это не аффект, это принятие решения), но это и другая сторона бессилия. Хотя тело не производит впечатления слабости, но эмоционально - опущенный взгляд, на лице нет живой эмоции - в этом отрешенность от поруганного тела, она здесь тоже "не помнит себя". Это другой тупик, из которого другой выход. Несмотря на это, здесь изображена именно физическая, телесная сторона сюжета, здесь все осязаемо.
Веронезе "Лукреция", 1580, х.м.109 x 91 см Музей истории искусств, Вена (источник)
***
"Перед нами различие темпераментов"...
У Тициана здесь в сюжете - это человеческие тела, показана физическая, животная сторона конфликта. У Тинторетто изображено нечто, что нельзя потрогать, хотя это состояние является следствием физиологических процессов в теле, как бы взгляд изнутри жертвы. Веронезе показал единственно возможное разрешение возникшего внутреннего конфликта на физическом уровне. Страх перед насильником парализует тело, а страх перед стыдом от произошедшего парализует разум, запуская программу самоуничтожения. Это нравственная принципиальность, и для этого надо обладать определенной смелостью... У Веронезе почему-то у большинства женских образов одинаковые уши... причем такие же уши можно увидеть и на его автопортрете. Случайно ли? "Существенные особенности стиля познаются в рисунке любой детали, хотя бы ноздри."
О сюжете еще можно почитать здесь.