"Свет мой, зеркальце, скажи..."
Mar. 3rd, 2013 01:33 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
myllirinaТри картины венецианцев-соперников, с похожим сюжетом "смотрящейся в зеркало", с "похожими" волосами и серьгами, но какие же они разные! Анализ восприятий может помочь глубже увидеть разницу не только в картинах, но и лучше прочувствовать разницу в творчестве самих художников. Было очень любопытно!
Тициан. "Венера с зеркалом", фрагмент. (по клику увеличивается)
Такой мелкий упругий завиток обрамляет лицо, рассматривая его, незаметно сжимаешь зубы, при этом ловишь себя на том, что пальцы рук в плотном пинцетном захвате мелко-мелко "вырисовывают" эти завиточки , а взгляд при этом делается острым, энергичным. Но это все совсем быстро проходит, успокаивается в свободно собранных волосах, в поверхности лица. Серьга маленьким колечком обжимает мочку уха и, затем, почти сразу свободно "стекает" вместе с облегченным выдохом в крупную жемчужину. Первоначальное кратковременное, но сильное напряжение сменяется длительным расслаблением, как бы растворением, отчего становится легко и приятно.
***
Паоло Веронезе "Венера с зеркалом", фрагмент.
Совсем другой характер обрамляющего завитка здесь. В нем изначально много энергии, он будто бурлит, уверенно и медленно, это как густая масса, которую взмешиваешь, постепенно она становится гуще, закручиваясь в тугие косы, которые, в свою очередь, продолжают в том же темпе бурлить. Энергия, дыхание идет с силой, вдох-выдох-вдох-выдох, эта энергия будто накачивается, как горными мехами раздувая в тебе огонь. Лицо поддерживает идею этой плотности, энергии, мы видим не просто глаза, мы можем оценить размер всего глазного яблока. Форма губ, подбородка. Здесь читается плоть, мы можем "ощупать" все рельефы лица, и они достаточно энергичные. В золотом кольце серьги не меньше энергии, чем в завитках волос или в форме губ, а форма жемчужины - впечатление, что она может разорваться, будто она плотно-плотно сжата. И такая мясистая мочка - во всем чувствуется вполне земная, человеческая плотность, телесность.
***
Тинторетто "Сусанна и старцы", зеркальный фрагмент.
Совсем другое впечатление здесь. Обрамляющие лицо завитки на контрасте с предыдущими фрагментами не создают дискомфорта для дыхания, вдох-выдох, где-то слегка сбивается, но напряжения в теле не возникает, на контрасте с предыдущими фрагментами, здесь становится так хорошо, можно бесконечно "гулять" глазами по косам и прядям, вдох-и-выдох, вдох-и-выдох, кажется, что больше ничего и не надо, никаких земных страстей, ничего. Теплый оттенок румянца мягко сменяет на прохладный оттенок тени, художник так формирует плоть, что возникает мысленный запрет - "руками не трогать". Ракурс выбран таким, что естественные выпуклости, которые в предыдущем примере "приглашали и требовали" (особенно вместе с колоритом картины), здесь нивелируются, мягко размываются. Серьга не вызывает ощущения веса, незаметно проходит сквозь невнятную мочку и заканчивается невесомой жемчужиной, она не большая и не маленькая. Здесь нет прежних контрастов, все спокойно, плавно чередуются условно комфортные вдохи и выдохи. (Как же хорошо, что есть с чем сравнить!)
***
Когда читаешь Вазари, это немного опускает с небес на землю. Ведь, рассматривая подобные картины, считаешь художников Богами. А у Вазари можно увидеть в них все те же человеческие слабости и грехи. Зависть, ненависть, корыстолюбие, стремление к первенству и т.д. "Свет мой зеркальце, скажи, да всю правду доложи, я ль на свете всех художников гениальнее?" Тициан - король художников, художник королей, но складывается впечатление, что он не просто не любил конкурентов, он их... побаивался(?). Может быть поэтому в его Венере такое нервное напряжение в мелких завитках волос и острый взгляд, который вроде бы открытый, прямой и свободный, но как-то совсем испуганно одним глазком поглядывает через отражение в зеркале? А ангел будто успокаивая надевает венец: "Ты, ты на свете всех милее!"
Тициан, Венера с зеркалом, ок. 1555, х.м.124,5х105,4см, Washington, National Gallery of Art
Без сомнения творчество Тициана повлияло на творчество других художников его времени, рассмотренные примеры - прямое доказательство этому. Но интересно и другое. Каждый ученик рано или поздно освобождается от естественного давления со стороны учителя, являя нам свою индивидуальность. Веронезе и Тинторетто из этого числа, и в их вполне уже самостоятельных работах даже можно "предсказать", как будет глобально развиваться живопись. С одной стороны телесность, плоть, страсти, что можно в последствии наблюдать, например, в живописи Рубенса. Каким лицом обращена к зрителю через свое отражение Венера Веронезе!
П.Веронезе "Венера с зеркалом", Omaha, Joslyn Art Museum.
Рубенс "Венера перед зеркалом", 1612-1615
С другой стороны то, что покажет Веласкес в "Венере перед зеркалом". Сюжет тот же, но как это написано! У Сусанны Тинторетто эта почти божественная, нечеловеческая телесность (то, что нельзя потрогать) уже есть, по крайней мере в лице.
Тинторетто "Сусанна и старцы", 1530, х.м.147х194, Kunsthistorisches Museum, Gemäldegalerie, Вена
Веласкес "Венера перед зеркалом", Лондонская национальная галерея,122,5х177, х.м. 1644-1648
Божество или Человек. В Венерах Тициана и Веронезе мы встречаем "очеловеченное" божество. У Тициана Венера еще хранит жесты Венеры Небесной, но все же это уже человек. У Веронезе это очеловечивание окончательно закреплено, не вызывает сомнения, что это Венера Земная. У Тинторетто противоположное движение, человек обожествляется. Даже композиционно они противоположно направлены (может быть это случайность), в этом контексте еще вспомнилась "Даная" Рембрандта.
Изображения отсюда.
Все вышеописанное - мое частное мнение, полученное через попытку чувственно-телесного восприятия, без каких-либо притязаний. Просто мне это нравится. Импульсом к этому сравнительному восприятию послужило задание "Угадай".
Тициан. "Венера с зеркалом", фрагмент. (по клику увеличивается)
Такой мелкий упругий завиток обрамляет лицо, рассматривая его, незаметно сжимаешь зубы, при этом ловишь себя на том, что пальцы рук в плотном пинцетном захвате мелко-мелко "вырисовывают" эти завиточки , а взгляд при этом делается острым, энергичным. Но это все совсем быстро проходит, успокаивается в свободно собранных волосах, в поверхности лица. Серьга маленьким колечком обжимает мочку уха и, затем, почти сразу свободно "стекает" вместе с облегченным выдохом в крупную жемчужину. Первоначальное кратковременное, но сильное напряжение сменяется длительным расслаблением, как бы растворением, отчего становится легко и приятно.
***
Паоло Веронезе "Венера с зеркалом", фрагмент.
Совсем другой характер обрамляющего завитка здесь. В нем изначально много энергии, он будто бурлит, уверенно и медленно, это как густая масса, которую взмешиваешь, постепенно она становится гуще, закручиваясь в тугие косы, которые, в свою очередь, продолжают в том же темпе бурлить. Энергия, дыхание идет с силой, вдох-выдох-вдох-выдох, эта энергия будто накачивается, как горными мехами раздувая в тебе огонь. Лицо поддерживает идею этой плотности, энергии, мы видим не просто глаза, мы можем оценить размер всего глазного яблока. Форма губ, подбородка. Здесь читается плоть, мы можем "ощупать" все рельефы лица, и они достаточно энергичные. В золотом кольце серьги не меньше энергии, чем в завитках волос или в форме губ, а форма жемчужины - впечатление, что она может разорваться, будто она плотно-плотно сжата. И такая мясистая мочка - во всем чувствуется вполне земная, человеческая плотность, телесность.
***
Тинторетто "Сусанна и старцы", зеркальный фрагмент.
Совсем другое впечатление здесь. Обрамляющие лицо завитки на контрасте с предыдущими фрагментами не создают дискомфорта для дыхания, вдох-выдох, где-то слегка сбивается, но напряжения в теле не возникает, на контрасте с предыдущими фрагментами, здесь становится так хорошо, можно бесконечно "гулять" глазами по косам и прядям, вдох-и-выдох, вдох-и-выдох, кажется, что больше ничего и не надо, никаких земных страстей, ничего. Теплый оттенок румянца мягко сменяет на прохладный оттенок тени, художник так формирует плоть, что возникает мысленный запрет - "руками не трогать". Ракурс выбран таким, что естественные выпуклости, которые в предыдущем примере "приглашали и требовали" (особенно вместе с колоритом картины), здесь нивелируются, мягко размываются. Серьга не вызывает ощущения веса, незаметно проходит сквозь невнятную мочку и заканчивается невесомой жемчужиной, она не большая и не маленькая. Здесь нет прежних контрастов, все спокойно, плавно чередуются условно комфортные вдохи и выдохи. (Как же хорошо, что есть с чем сравнить!)
***
Когда читаешь Вазари, это немного опускает с небес на землю. Ведь, рассматривая подобные картины, считаешь художников Богами. А у Вазари можно увидеть в них все те же человеческие слабости и грехи. Зависть, ненависть, корыстолюбие, стремление к первенству и т.д. "Свет мой зеркальце, скажи, да всю правду доложи, я ль на свете всех художников гениальнее?" Тициан - король художников, художник королей, но складывается впечатление, что он не просто не любил конкурентов, он их... побаивался(?). Может быть поэтому в его Венере такое нервное напряжение в мелких завитках волос и острый взгляд, который вроде бы открытый, прямой и свободный, но как-то совсем испуганно одним глазком поглядывает через отражение в зеркале? А ангел будто успокаивая надевает венец: "Ты, ты на свете всех милее!"
Тициан, Венера с зеркалом, ок. 1555, х.м.124,5х105,4см, Washington, National Gallery of Art
Без сомнения творчество Тициана повлияло на творчество других художников его времени, рассмотренные примеры - прямое доказательство этому. Но интересно и другое. Каждый ученик рано или поздно освобождается от естественного давления со стороны учителя, являя нам свою индивидуальность. Веронезе и Тинторетто из этого числа, и в их вполне уже самостоятельных работах даже можно "предсказать", как будет глобально развиваться живопись. С одной стороны телесность, плоть, страсти, что можно в последствии наблюдать, например, в живописи Рубенса. Каким лицом обращена к зрителю через свое отражение Венера Веронезе!
П.Веронезе "Венера с зеркалом", Omaha, Joslyn Art Museum.
Рубенс "Венера перед зеркалом", 1612-1615
С другой стороны то, что покажет Веласкес в "Венере перед зеркалом". Сюжет тот же, но как это написано! У Сусанны Тинторетто эта почти божественная, нечеловеческая телесность (то, что нельзя потрогать) уже есть, по крайней мере в лице.
Тинторетто "Сусанна и старцы", 1530, х.м.147х194, Kunsthistorisches Museum, Gemäldegalerie, Вена
Веласкес "Венера перед зеркалом", Лондонская национальная галерея,122,5х177, х.м. 1644-1648
Божество или Человек. В Венерах Тициана и Веронезе мы встречаем "очеловеченное" божество. У Тициана Венера еще хранит жесты Венеры Небесной, но все же это уже человек. У Веронезе это очеловечивание окончательно закреплено, не вызывает сомнения, что это Венера Земная. У Тинторетто противоположное движение, человек обожествляется. Даже композиционно они противоположно направлены (может быть это случайность), в этом контексте еще вспомнилась "Даная" Рембрандта.
Изображения отсюда.
Все вышеописанное - мое частное мнение, полученное через попытку чувственно-телесного восприятия, без каких-либо притязаний. Просто мне это нравится. Импульсом к этому сравнительному восприятию послужило задание "Угадай".